Como usar dissolve

O que são dissolve?

Uma dissolução é uma técnica de edição clássica usada para fazer a transição entre fotos, normalmente fotos que unem duas cenas. Ao contrário de um corte reto de uma foto para outra, uma dissolução envolve a transição gradual da primeira imagem para a próxima. Quando uma imagem se dissolve na tela de uma tela preta, ela se chama Fade In e, quando uma imagem se dissolve na escuridão, é chamada de Fade out.

Dissolve-se tradicionalmente, sobrepondo duas imagens separadas com uma impressora óptica. Com a edição não-linear moderna, o efeito pode ser sobreposto em duas fotos com um software simples.

Como você deve se dissolver?

Uma dissolução tem dois componentes visuais, duas ferramentas que um editor precisa para criar a dissolução: as imagens envolvidas e a duração da dissolução. A duração de uma dissolução normalmente não passa de um ou dois segundos, mas pode ser muito maior se os disparos forem longos o suficiente para permitir isso. Uma dissolução lenta é uma escolha artística e geralmente tem algum significado por trás da decisão um tanto rara de usá-la.

Embora quaisquer duas imagens possam ser tecnicamente conectadas por uma dissolução, geralmente há um propósito em usá-la, em vez de um corte reto. Um bom editor saberá quando uma dissolução é apropriada:

Quando você deve se dissolver?

Dissolve são frequentemente usados ​​para mostrar a passagem do tempo. Embora o final de uma cena possa ir diretamente para o início da próxima, normalmente uma dissolução será uma pista para o público que, como a transição gradual e em tempo real, já passou algum tempo.

O que está sendo dissolvido é uma escolha visual do diretor, outra ferramenta em sua grande variedade de técnicas de filmagem. Uma correspondência ou dissolução gráfica não é diferente de um corte de correspondência – as imagens específicas estão sendo conectadas por alguma linha narrativa ou temática. Quando uma dissolução é usada, ela normalmente adiciona um certo peso ou ressonância a essa linha de produção. Por exemplo, uma dissolução gradual de uma mãe lendo um telegrama do Exército para uma cena do funeral de seu filho. O tempo passou entre o enterro dele e a primeira vez que ela ouviu a notícia da morte do filho, mas a dissolução permite que a plateia descubra o que a mãe está lendo antes de assistir ao funeral. Depois que o funeral desapareceu completamente na próxima cena e cena, o público não apenas discerniu o que estava vendo, mas, em um pequeno sentido,

Novamente, a duração da dissolução entra em jogo como uma ferramenta artística do diretor e / ou editor. Uma transição curta, talvez um segundo, mostra o ponto e se concentra mais no choque da carta da mãe e na morte do filho. Uma transição mais longa se torna mais sobre assistir a reação facial da mãe e seguir seu diálogo interno, não apenas através da cena, mas também nas emoções implícitas no período que antecedeu o funeral.

Um tipo específico de dissolução de correspondência é uma dissolução entre faces. A dissolução de uma face para outra pode ter um significado narrativo em relação aos personagens, ou pode fazer a transição entre duas imagens do mesmo personagem, permitindo que o público veja a mudança de emoção e contexto. Um dos exemplos mais famosos disso ocorre no final de Saving Private Ryan , quando a história muda da Segunda Guerra Mundial para várias décadas depois. Enquanto a dissolução do rosto de Matt Damon para outro ator retratando seu eu mais velho foi feita usando computadores de última geração, a técnica ainda é a mesma usada desde a Era Silenciosa.

Dissolve pode ser usado dentro de uma cena, por exemplo, um personagem andando pela casa para mostrar a passagem do tempo e seu tédio durante esse tempo, ou para mostrar a limpeza gradual de uma personagem em uma garagem. Esta é uma montagem em cena. Dissolve também pode ser usado em montagens tradicionais, em vez de cortes, transformando-se de cena em cena em rápida sucessão.

Quem usa se dissolve?

Dissolve eram muito populares no cinema clássico, mas desde então caíram em desuso pela maioria dos editores modernos. Uma razão para isso é a influência da New Wave francesa nos cineastas emergentes, expandindo o uso de cortes de salto. Os cortes nos saltos podem ser visualmente dissonantes, e levou uma geração que cresceu nos filmes a ser experiente o suficiente para acompanhar as transições sem reclamar.

Da mesma forma, à medida que cada geração cresce com estilos visuais mais inovadores e de ritmo mais rápido, os filmes geralmente aumentam em tom e movimento. A transição mais lenta da dissolução entre as cenas pode parecer letárgica e antiquada, embora, se executadas da maneira correta, geralmente são aceitas por uma audiência sem problemas.

Mesmo seriados de televisão tão recentes quanto alguns anos atrás usariam dissoluções que foram substituídas por cortes de salto e furtos rápidos de pan. Os primeiros episódios de Seinfeld , um programa que revolucionou seriados de três câmeras com seu ritmo relâmpago, que usam dissoluções, podem fazer a cena parecer de um programa totalmente diferente.

No entanto, é prerrogativa do diretor e do editor usar dissolve, e ainda há um lugar para eles no cinema e na televisão. Para um artista e contador de histórias visual, acompanhar o seu intestino nunca pode doer, e se uma dissolução parece certa, provavelmente é. Afinal, tudo é cíclico e a dissolução provavelmente estará de volta em grande estilo, mais cedo ou mais tarde. Você pode até parecer à frente da curva.

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